“这小子到底是哪冒出来的怪物啊……”演员通道内，何昌林看着楚河的背影小声嘀咕道。

　　“还好有他，不然这次可就丢大人了……”张哲长舒了口气，脸上已经没有了当初的那份焦虑。

　　自从听过楚河写出来的那首曲子后，没人能说得出来那是一种什么样的感觉。

　　节奏缓慢，旋律悠扬，只要听过一次，就无法忘记。

　　当所有演奏者准备就绪后，现场也逐渐安静了下来，观众们也停止了讨论。

　　楚河朝宫岚点点头。

　　后者深深的吸了一口气，看了一眼周围的乐队伙伴们。

　　她们也是第一次上这种国际舞台，说不紧张，那肯定是假的。

　　但更多的是期待。

　　毕竟在她们看来，这才是真正的划时代音乐。

　　宫岚轻轻地拨动了一下琴弦，古筝的声音响起。

　　笛子和古琴紧随其后，将古筝的音色衬托的格外完美。

　　台下的观众仿佛橄榄在口，回味无穷。

　　“这曲子……”

　　台下一名观众瞪大了眼睛，却没有继续说下去。

　　因为悠扬的旋律已经在一瞬间就把之前他们略显浮躁的心情给安抚了下去。

　　静默。

　　全场静默。

　　这场极具东方古典韵味的音乐盛宴，让全场的观众们都深陷其中。

　　仅仅两天的磨合，乐队的每一个人却都配合的毫无瑕疵。

　　前奏过后，楚河的天籁嗓音随之响起。

　　“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”

　　“瓶身描绘的牡丹一如你初妆”

　　“冉冉檀香透过窗”

　　“心事我了然”

　　“宣纸上走笔至此搁一半”

　　美！

　　楚河的歌声就像细雨写就的素心笺。

　　描绘的场景流云秀月，美的惊心动魄。

　　纵使听不懂楚河唱的歌词，也能感受到他所描绘的那种水云萌动一般的氛围。

　　现场的观众已经全都傻眼了，古典音乐居然还能这么玩？

　　舞台上的楚河犹入无人之境。

　　受他影响，伴奏的乐队成员们也渐入佳境。

　　“釉色渲染仕女图韵味被私藏”

　　“而你嫣然的一笑如含苞待放”

　　“你的美一缕飘散”

　　“去到我去不了的地方”

　　“天青色等烟雨”

　　“而我在等你”

　　“炊烟袅袅升起”

　　“隔江千万里”

　　轰！

　　脑海中像是一道惊雷炸响，耳中嗡鸣不止，所有的观众全都呆住了。

　　真的有人能把歌写的这么美么？

　　张哲摇头苦笑。

　　虽然已经听过一次，但这样的歌词还是无法让他释怀。

　　鸡皮疙瘩掉一地。

　　好不夸张的说，今天过后，国内的其他歌手想要唱古风歌，怕是得琢磨一下了。

　　意境实在是太美。

　　明明没有多么震撼的曲调，却让听的人感受到来自心底的震撼。

　　究竟是多么浪漫的一个人才能写出这么美的歌啊？

　　好多听到这首歌的女孩子们都开始酸了，这样的人，怎么就有女朋友了呢。

　　这样的歌词对她们来说简直就是降维打击，没有任何抵抗力好吗？

　　现场的观众们只觉得头皮发麻，眼前依稀出现了伊人白衣素裙的样子。

　　这样的好曲子，配这样的好词，没的说！

　　楚河依旧在为观众们描绘着娟秀唯美的水墨画。

　　“在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸”

　　“就当我为遇见你伏笔”

　　“天青色等烟雨，而我在等你”

　　“月色被打捞起，晕开了结局”

　　“如传世的青花瓷自顾自美丽”

　　“你眼带笑意”

　　吹的风目光停留在了场下蒋小柔的身上，嘴角慢慢浮现出一丝笑意。

　　天青色等烟雨，而楚河等来了蒋小柔。

　　女孩瘪了瘪嘴，心跳却加快了几分。

　　这也太能撩了。

　　所有听到这首歌的观众都觉得自己心跳仿佛都漏跳了一拍。

　　不只是女人，男人也顶不太住啊……

　　如传世青花瓷自顾自美丽。

　　这首歌就像那传世的青瓷一样，洗尽铅华，古朴典雅。

　　古筝独奏响起。

　　牙板清脆，琵琶淙淙。

　　楚河把这种古典乐器的特点发挥到了极致。

　　这是与西方重金属乐截然不同的风格。

　　一种能要人命，一种能救人命。

　　“色白花青的锦鲤跃然于碗底”

　　“临摹宋体落款时却惦记着你”

　　“你隐藏在窑烧里千年的秘密”

　　“极细腻犹如绣花针落地”

　　“……”

　　“天青色等烟雨，而我在等你”

　　“炊烟袅袅升起，隔江千万里”

　　“在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸”

　　“就当我为遇见你伏笔”

　　“天青色等烟雨，而我在等你”

　　“月色被打捞起，晕开了结局”

　　“如传世的青花瓷自顾自美丽”

　　“你眼带笑意”

　　……

　　论意境，这首《青花瓷》就像那江南水墨山水画。

　　论词句，与其说是一首歌，不如说这是一首诗。

　　天青色等烟雨，而我在等你。

　　听众们的眼前仿佛出现了一副春雨朦胧的唯美画卷。

　　炊烟袅袅升起，隔江千万里。

　　更是用极强的画面感，把观众拉入了楚河描绘的绝美画面。

　　整个华语乐坛，再也找不到一首像《青花瓷》一样，听了让人想跪的古风曲子了。

　　大家都说古风歌没有市场。

　　楚河却开创了一个先河。

　　诗句与水墨画完美的融合，再挑剔的乐评人，在这首歌面前也得乖乖跪下。

　　没有想象中的欢呼声，观众们都沉浸在楚河描绘的意境中无法自拔。

　　在这世界音乐节中，中国古典音乐首次亮相，更像是一记惊雷，在观众面前炸响。

　　没有重金属乐的狂野，也没有西洋交响乐的震撼。

　　楚河却把传统古典乐的灵动，浑圆而又极具穿透力的质感展现的淋漓尽致。

　　配上这首《青花瓷》绝美如诗句一般的歌词，无论是国内还是国外的观众，这样的感官体验都是空前的。

　　现场安静的有些诡异。

　　楚河也从这首歌的意境中走了出来。

　　在他的示意下，所有的乐队成员都站了起来。

　　她们满脸的兴奋，激动之情溢于言表。

　　她们意识到，自己可能见证，并且参与了华语乐坛的里程碑。

　　这一刻，她们看向楚河的目光满是崇拜。

　　作为音乐的从业人员，她们对楚河也算是有所耳闻。

　　神经病。

　　这是她们私下讨论楚河的时候给他下的定义。

　　毕竟这个人既能写出《夜曲》，《浮夸》这种歌，也能写出《郎的诱惑》这种搞人心态的神曲。

　　加上直播风格让人一言难尽……

　　起初得知要跟楚河配合的时候，她们心里也是忐忑的不行，仿佛在刀尖上跳舞。

　　结果谁都没想到，自己居然成了这样历史性时刻的参与者。

　　怀着复杂的心情，所有的乐队成员跟着楚河走到台前。

　　鞠躬致谢。